Forme dessinée-dansée dès 3 ans
Conception et interprétation : Sylvère Lamotte et Betty Bone
Création Décembre 2024

Une proposition pour 3 danseuses et 1 musicien.
L’idée de cette création est née d’une recherche au long cours de 8 années en immersion en milieu hospitalier autour de la question de la réappropriation sensible du corps par les patients et les soignants. C’est au cours de ces recherches In Situ mêlant corps en réhabilitation et personnel soignant que le travail de collectage de récits de corps et de mémoire corporelle commence à résonner avec les créations de la compagnie… Son fondement prend racine dans l’expérience de corps de danseuses-circassiennes porteuses de handicap apparents ou non.

Danse tout public
Chorégraphie: Sylvère Lamotte
Création Novembre 2024

Avec Gagnés par la nuit, Sylvère Lamotte questionne le corps amoureux. Il signe un portrait sensible où les corps s’exposent et sont traversés par mille et une émotions. Un sublime pas de deux qui donne à voir toute la complexité du sentiment amoureux. Inspirée des Fragments d’un discours amoureux de Roland Barthes, la pièce revisite les codes du grand duo d’amour, forme éprouvée, quasi ancestrale de la danse. Fer de lance de la danse contact, Sylvère Lamotte déploie un vocabulaire d’une grande physicalité qui fait écho à la puissance des sentiments amoureux. Les deux corps s’entrechoquent, se lient, se supportent, s’éprouvent… Ils évoquent tour à tour l’attente, la rencontre, l’effleurement, le premier baiser, l’exaltation, l’ignorance, la contrainte, le déchirement…

Danse tout public dès 6 ans
Chorégraphie: Sylvère Lamotte
Création Octobre 2022

Ce joyeux voyage dansé nous invite à replonger dans ces moments d’ennui qui ont forgé notre imaginaire d’enfant. Sur scène, les interprètes glissent, tombent dans un drôle d’ennui. Loin de l’immobilité imaginée, ici la danse est vive et engagée. Les corps se lancent, s’entremêlent, se heurtent et jouent ensemble. A partir d’objets et de gestes du quotidien, ils défient le temps qui passe. « Voyage au bout de l’ennui » offre une expérience facétieuse au jeune public et à tous ceux qui ont déjà redoublé d’efforts pour s’évader lors d’interminables après-midis pluvieux.

Proposition entre cirque et danse dès 3 ans
Chorégraphie: Sylvère Lamotte
Création Novembre 2022 sur une commande de l’Acadamie Fratellini

BasarKus n’est pas un être comme les autres ! Créature à deux têtes et multiples jambes, il a aussi plein de bras. Il est heureux ainsi, en parfaite harmonie avec lui-même. Mais en découvrant qu’il a deux cœurs,BasarKus s’interroge. Et s’ils étaient deux en réalité ? A deux, ils semblent plus forts, en sécurité. Mais poussés par une furieuse curiosité, ils ne résistent pas à l’envie de se dissocier. Leurs jeux consistent désormais à surmonter leurs peurs et expérimenter coûte que coûte la séparation. La Fabuleuse histoire de BasarKus est un duo virtuose et malicieux entre cirque et danse. Markus au jonglage et Basil en acrobatie. La quête d’identité et la notion d’hybridité sont au centre de cette histoire. Où commence et où finit mon corps ? Qui est cet autre que moi ? Autant de questions qui construisent cette ode à la découverte de soi.

Danse tout public
Chorégraphie: Sylvère Lamotte
Création 2021

Une proposition pour 3 danseuses et 1 musicien.
L’idée de cette création est née d’une recherche au long cours de 8 années en immersion en milieu hospitalier autour de la question de la réappropriation sensible du corps par les patients et les soignants. C’est au cours de ces recherches In Situ mêlant corps en réhabilitation et personnel soignant que le travail de collectage de récits de corps et de mémoire corporelle commence à résonner avec les créations de la compagnie… Son fondement prend racine dans l’expérience de corps de danseuses-circassiennes porteuses de handicap apparents ou non.

Conférence dansée
Chorégraphie: Sylvère Lamotte
Avec: Magali Saby et Sylvère Lamotte
Création Janvier 2023 sur une commande du MAIF Social Club et du festival Faits d’hiver

Qu’est-ce qui fait que je danse ? Qu’est-ce qui nous relie profondément en tant qu’humain ? Plutôt que de se rassembler autour des valeurs de performance et de perfection, peut-on reconsidérer les notions d’imprévus, d’accident et de défaillance ? Danser la faille, sublimer les cassures plutôt que de les masquer serait possiblement danser l’universalité.  Pour ce moment de partage Sylvère Lamotte s’entoure de Magali Saby, danseuse en situation de handicap rencontrée pour la pièce Tout ce fracas. Alors que leurs deux parcours semblent les opposer c’est bien autour d’une vibration commune qu’ils se rejoignent. Les deux danseurs, à la manière de funambules, dansent sur une ligne. Une ligne de faille qui se transforme en ligne de force. A l’intérieur de cet espace sensible qu’ils dessinent, le duo nous invite à revoir notre rapport à la fragilité et à l’écho qu’on lui donne.